好萊塢借東風：中美合影的銀幕新帝國　

今年看過電影了嗎？看過的話，你一定知道，若不計通膨，今年已經誕生了三部可晉升史上最賣座Top 10的電影：他們是第三名的《侏羅紀世界》，全球票房約16億美金、第五名的《玩命關頭7》，票房約15億、第六名的《復仇者聯盟2：奧創紀元》，票房約14億。這三部片都是高投資高回收的生意（照上述排行，各自成本約1.5億美金、1.9億美金、2.79億美金），讓美國電影業的巨頭們荷包滿滿。

欣喜之外，另有隱憂。比較近三年的北美暑假票房紀錄，會發現有點慘澹復興的趨勢：2013的暑期檔總票房為47億美金，到了2014下滑至40億美金，今年好不容易又回復到43億美金。再進一步探究，會發現先進國家地區，如北美、日歐等地的市場漸趨飽和，亞太市場，特別是中國，則成為成長的動力來源。以美國電影協會的報告觀之，2014年北美的票房份額約為全球的29%，亞太為34%。

再以上述三部電影為例，《侏儸紀世界》在美國賣了6.5億美金、《玩命關頭7》賣了3.5億、《復仇者聯盟2》賣了4.59億，緊追在後的即是中國，分別為2.28億、3.9億與2.4億。更有甚者，今年二月，在中國上映電影的總票房達到6.5億美金，首度領先美國的6.4億。

如此，巨頭們將目光投向亞太與中國市場是很自然的事。問題是，和中國打交道不是件簡單的事，因為中國的政客與土豪們也都在注視著電影業這塊肥肉。讓我們設想一下：

如果《侏羅紀世界》、《玩命關頭7》、《復仇者聯盟2》不是大賺，而是慘賠，會有甚麼影響？會不會導致電影產業出現戲劇性的變化，例如跨國併購？答案目前可能是不會。

且不論這些電影背後的企業資產雄厚，一兩部片子的失利尚不至於傷筋動骨，肯不肯出售股權更是關鍵議題。回顧上世紀八零年代末，日本索尼影業（Sony Pictures）意圖併購美國哥倫比亞影業（Columbia Pictures）。由於牽涉到美國的民族自尊，一度傳出擱淺。即使後來在爭議中通過股權轉移，但此筆交易也讓索尼蒙受鉅額虧損，歷經數年才得以翻轉。

即使有了前車之鑑，中國的土豪們仍然不斷嘗試走出去。從2012年以來，廣為人所知者，包括萬達集團收購美國AMC院線、1905電影網協拍《變形金剛4：絕跡重生》、復星國際投資美國Studio 8等。就在今年，阿里巴巴旗下的阿里影業投資了《不可能的任務：失控國度》、數日前，阿里巴巴數位娛樂事業部亦與迪士尼聯手，推出了一款名為「迪士尼視界」的數位娛樂平臺。

林林總總，都象徵著土豪們對美國，乃至於全球電影市場的興致盎然。這也符合全球娛樂、傳媒產業走進去的胃口，它們看的便是急速成長的中國市場。正如GDP的快速倍增，十年來，中國票房從2005的16億人民幣，到2014年的296億人民幣，暴增了18.5倍，外中合謀的電影產業亦可謂箭在弦上。

不過，在中國，若要引進外國電影有配額上的限制，即所謂的「批片」與「分帳片」——差別在於前者買斷影片，利潤風險由買斷方獨享；後者則由製片、發行及上映等單位按比例分配。在2014年的配額裡，兩者加起來大概是60多部來自各國的電影，其中以美國佔絕對多數。此外，還有所謂的「合拍片」，條件是中方出資比例不低於三分之一，且須有中國演員擔任主要角色與在中國取景。

合拍片對各國的電影工業來說，除了獲得資金挹注，更大的誘因是中國市場的拆帳比例。如果是普通的分帳片，外國投資發行者大約可拿25%，一旦成為合拍片，則可拿約43%。巨大的利益解釋了為何今年獲准同意的中外合拍片，已達到八十多部。根據2014年的統計，合拍片六成有來自香港，其他四成分配平均，來自台灣、美國、歐洲與韓國。

需注意的是，中國為保護自身電影產業，與13個國家簽有正式合拍協議，卻沒涵括台灣與美國；前者是因為服貿未過而胎死腹中，後者則基於「某些政經因素」，但絲毫不影響中國與這兩者的合拍節奏。

更重要的是，此類趨勢可能會動搖穩如泰山的好萊塢電影模式，即文化勞動的「新國際分工」（New International Division of Culture Labour, NICL）。

多年來，好萊塢憑藉著龐大的資金與市場，磁吸各國人才和文化資源，前仆後繼的在日落大道、比佛利山之間尋夢。NICL確立了美國電影工業的霸權，同時也侵蝕了各國電影的主體性，自然也引起各國程度不同的反制，如法國、韓國都曾對美國電影做配額限制，但成果極為有限，各國電影多半都只能靠民族愛國主義宣傳，走入自我欣賞的窠臼裡，少有能行銷全球的作品，亦無法避免人力資源的外流。

但中國則截然不同，土豪們的豐沛資源、內部的蓬勃市場、再加上政府有意以政策輔助對抗好萊塢，在在都構成NICL的嚴峻挑戰。然而，這種挑戰並非零和遊戲。秉持著七分壯大的邏輯，中國政府與影人們充分了解到，若只想要賺自己人的錢，那麼中國幾大電影公司現有的架構已具相當規模，就像印度的寶萊塢，足夠養活整個電影產業；但若想要賺世界的錢，則必須與美國好萊塢合作，就如前述，雙方一拍即合。

傳統的NICL是將人力吸引至美國，加入了中國因素後，將會呈現部份分工轉至中國的場景，像是基奴李維的《太極俠》、尚-賈克·阿諾的《狼圖騰》等。

就現象觀之，中資在這種新分工裡擁有很大的決定權。比起其他的挑戰者，中國影人們顯然肩負了更多的政治、形象宣傳任務，這也直接影響到票房與口碑。例如上述《變形金剛4：絕跡重生》雖然獲得高票房回報，但惡評如潮的口碑也備受影評攻擊；《太極俠》口碑尚可，但票房開低、以慘賠坐收，足見中國與世界市場口味的難以調和。而《不可能的任務：失控國度》則較屬於純商業性質的投資，片中不見中國因素，票房與口碑取得了平衡，也讓阿里影業坐收厚利。

無論如何，中美「Chimerica」合拍電影的「奧創世紀」已經來臨。據傳，美國電影協會和中國電影集團已達成協議，自2016年起將取消批片配額限制。若消息屬實，代表著更多的美國影人即將揮軍中國，中國也將憑藉著好萊塢無遠弗屆的影響力，加速宣揚中國風、賺取世界財。

但就另一方面來說，中國本土電影亦會面對內外夾擊，以各國經驗來看，可以想見中國電影未來也將出現本土與國際化的交戰，能存活多少實在不甚樂觀。或許，這又是NICL的另一種進化吧！