愛的咆哮與淚水：《婚姻生活》的非裔美國溫柔與普世痛楚

2022/01/07 劉文

圖為示意圖，並非小說內容。2018年上映的電影《藍色比爾街的沉默》（If Bea... — 圖為示意圖，並非小說內容。2018年上映的電影《藍色比爾街的沉默》（If Beale Street Could Talk）改編自黑人民權運動家、小說家詹姆斯·鮑德溫（James Baldwin）1974年的同名小說，故事亦描述一對非裔情侶Fonny與Tish新婚不久，Fonny突然被誣陷強暴入獄，Tish亦發覺自己懷有身孕，其後引發一連串對婚姻的衝擊故事。圖／電影劇照

我經常想婚姻本身就是一本懸疑小說，而《婚姻生活》這本書做到了。

故事中的高潮迭起不僅來自於三位主角受到美國社會中，各種結構的限制而開展的崎嶇愛情之路，也來自他們個體心境上面對感情關係的觀感轉換。書中引述非裔民權運動者與詩人妮基・喬瓦尼的字句：「黑人的愛就是黑人的財富」，為這本小說破題。

羅伊與瑟蕾莎，故事中的主角，是一對亞特蘭大的非裔新婚夫妻，在南方成長、受過高等教育，他們的相遇以及婚姻本該是中產少數族裔的美國夢代表，但這個夢卻在羅伊突如其來的牢獄之災被愕然終止。因為羅伊被控訴強暴一名女性，兩人在五年漫長的牢獄時間中，透過各自視角的書信，探索感情、認同，信仰以及忠誠這些概念的極限。

即使主角們必須面對環境的不幸，作者塔雅莉・瓊斯的文字豐富地闡述他們是如何深刻地愛過，並向讀者提問，婚姻的本質究竟為何？以及，如同這本書的原文所展現的，什麼又是一則「美國的婚姻」（An American Marriage）？

書寫創傷的方式有許多種，而黑人的創傷又與美國整個國家的歷史緊密相連，也使得當我們在閱讀非裔美國人的故事時，總是會帶有濃厚的歷史重量與時代感，促使讀者去正面地回應與正視它的急迫性。

但在《婚姻生活》中，黑人的創傷則是從非常細微、綿密的對話中呈現，給予主角心情上的轉折與矛盾更深刻的脈絡與質地，充滿時代的緬懷與惆悵。瑟蕾莎如此形容她與丈夫羅伊的愛情：

「我們的故事是個老派的愛情故事，是黑膚女孩再也不會碰上的故事，就和黑人開的女裝店、雜貨店一樣，是金恩博士之後逐漸從世上消失的古董。」

簡潔的一句敘事，緩緩道出的不只是戀人對於逝去的、再也不會重複的純真戀情的嚮往，更是美國社會中，與在二戰崛起，卻在1968年被謀殺的非裔民權運動家金恩博士，一起消逝的「我有一個夢想」。

宛如被城市發展與仕紳化導致的種族分隔與社群分裂，羅伊與瑟蕾莎的愛情在小說的第一部就走向無人預期的悲劇轉折，兩人透過書信交換，從原先陳述彼此的想念與期盼，直到猜忌甚至憎恨，並再次試圖從對話中找到關係的初衷。而《婚姻生活》的普世性，即在於它呼應了許多當代作品對婚姻中的焦慮，以及人性面對單偶愛情中的困頓與掙扎的描述。

「我們的故事是個老派的愛情故事，是黑膚女孩再也不會碰上的故事，就和黑人開的女裝店... — 「我們的故事是個老派的愛情故事，是黑膚女孩再也不會碰上的故事，就和黑人開的女裝店、雜貨店一樣，是金恩博士之後逐漸從世上消失的古董。」1956年，馬丁路德金恩因為聲援不願讓座給白人的羅莎帕克斯，參與抵制蒙哥馬利公車運動，隨後因違反阿拉巴馬州隔離法而遭到起訴。圖為1956年3月22日，他步出法庭，妻子柯蕾塔上前親吻他。圖／美聯社

《婚姻生活》有如去年HBO翻拍的瑞典經典劇集《婚姻場景》，或是2019年史嘉蕾・喬韓森與亞當・崔佛主演的電影《婚姻故事》，這些以「婚姻」為主題的敘事，似乎注定成為某種悲劇，在咆哮與淚水中達到高潮，也不禁都讓觀者感受到，再甜美的愛情最終都會被生活中的困境與單偶關係的封閉，走向情緒的最深淵。這些故事不再追求完美並永誌不渝的愛情，而渴望觀者能透過角色的掙扎理解關係的本質，即是在有限的時間中，了解人與人間因為社會、心理與歷史因素所堆疊出的不可抹滅的差距，以及相愛之外的其他可能。

它們慣性聚焦在單一的室內場景中拍攝，有如《婚姻生活》小說中密閉的書信體，被抽空並大量文字填塞的有限時空，使得兩人間赤裸的自溺、怨恨、糾葛以及脆弱，更被無限放大地投影在觀者眼前，彷彿無需任何道具或特殊影視效果即能體會的「真實恐怖故事」。

但這些當代的悲劇，在離婚率高漲的社會中，正是仍讓多數人取得共鳴之處：快樂是不可預期的，悲傷才是真實並平凡的日子。

有別於多數像是在真空無菌中產郊區的房子中產生的白人主體故事，《婚姻生活》更是加入了世代的元素，不僅包含兩個不同世代的非裔美國人如何理解婚姻的本質，也是作為非裔美國人必須面對的歷史包袱。這些糾葛特別透過瑟蕾莎與自己的對話中呈現。當羅伊終於被釋放出獄後，瑟蕾莎說：

「女人有時候是沒有選擇的，沒有真正有意義的選擇⋯⋯我的丈夫羅伊從一場比他的父祖輩年代更久遠的戰事中戰罷歸鄉，我能拒絕他嗎？」

她在此所提到的，也就是在大規模監獄制度氾濫下，黑人女性不得已須承擔的，當黑人男性大量受到監禁後，支離破碎的家庭與一整個非裔世代與社群的創傷。

2019年史嘉蕾・喬韓森與亞當・崔佛主演的電影《婚姻故事》。圖／《婚姻故事》劇... — 2019年史嘉蕾・喬韓森與亞當・崔佛主演的電影《婚姻故事》。圖／《婚姻故事》劇照

這些採取婚姻為主題的當代影視，慣性聚焦在單一的室內場景中拍攝，使得兩人間赤裸的自... — 這些採取婚姻為主題的當代影視，慣性聚焦在單一的室內場景中拍攝，使得兩人間赤裸的自溺、怨恨、糾葛以及脆弱，更被無限放大地投影在觀者眼前，彷彿無需任何道具或特殊影視效果即能體會的「真實恐怖故事」。圖／《無為大師》劇照

在《婚姻生活》中，作者設法透過「婚姻」這個普世的問題，書寫女人與黑人的歷史如何交織在一起，像是一塊錯綜複雜的布。如同瑟蕾莎所說的：「我深信我們的婚姻是一匹織工細密的掛毯，脆弱，但可以修復。我們經常撕壞它又修復它，總是用絲線來修復它，絲線固然美麗，卻必將斷裂。」故事中的瑟蕾莎不再像上個世代的非裔女性，願意花一輩子的時間守候，等待不知何時會回歸的男人。她也沒有天真到期盼滿目蒼夷的壓迫結構自行修復，或者期待同樣滿身瘡疤的男人，能同理她的重擔與苦痛。反之，她勢必得在還剩下的短暫人生中，追尋她仍可以擁有的愛。

書中的悲劇英雄羅伊，最後也闡述了「失去」給他的體悟。感情在某個瞬間錯過了，即是努力也換不回來，他說：「女人豐富浩瀚的慷慨是一條神秘的隧道，誰也不知這隧道通往何方。隧道的牆上寫著無解的問題，身為男人一定要明白，靠理性是走不出去的。什麼樣的無情藉由透露她不愛我，來讓我看出她愛我？瑟蕾莎把她自己奉獻給我，猶如奉獻一場在我敵人面前擺設的筵席，猶如奉獻一顆完美的紅梨子。」婚姻的盡頭是最赤裸的愛恨交織，放下道德的是非、法律上的名份，羅伊從他對美國社會中種族不公的控訴，到內在對於愛情的反思，最終也放下他對從一而終婚姻的執念。

事過境遷，即使許多外在與內裡的傷害已無法彌補，兩人仍是透過文字，編織心中對彼此最溫柔美好的思念和祝福，為彼此禱告。在時代更迭的潮流上，沒有人能把握生存將會變得更容易或堅難，但妮基・喬瓦尼的字句陪伴著我們：黑人的故事，告訴了我們這個世代最痛也最溫柔的愛情。