《世界劇場》：來去羅馬住一晚，歐洲的「大旅遊」時代
西元1725年，畫家蓋茲（Pier Leone Ghezzi，1674-1755）以簡單材料完成一幅可愛的作品——《旅遊管理者》。卡通化的老人扳起面容望向遠方，右手拿著柺杖直立地面，左手牽一隻身著正式服裝的小熊，表情有點呆滯地與老人望向同一方向。在18世紀歐洲，偶爾可以看到馴獸師帶著小熊往來各處，利用牠們的雜耍表演維生。蓋茲特地讓小熊穿上衣服，並由一位老人牽著的模樣，都讓當代人一眼可知，畫家其實是用逗趣的譬喻形容大旅遊者與嚮導之間的微妙關係。
17世紀歐洲可不是個平靜之處。在16世紀爆發的宗教衝突，於當世紀末暫時停歇，各勢力之間勉強維持脆弱的和平；到了17世紀初，在波西米亞王國的一場宗教衝突，因為哈布斯堡家族錯綜複雜的外交關係，引發一連串曠日費時的戰爭，也就是後來統稱的「三十年戰爭」。
哈布斯堡家族作為羅馬教廷的長期盟友與支配者，自然是天主教陣營的主要勢力，與日耳曼北方的新教諸侯相互抗衡。為了削弱哈布斯堡家族，北方大國瑞典以新教援軍之姿突入歐洲戰場，為天主教陣營帶來莫大威脅；另一歐洲強權法國則是擺脫宗教顧慮，以霸權競爭為考量站在哈布斯堡家族的對立面。三十年戰爭以日耳曼地區為主戰場，造就不少軍事天才、誘使歐洲軍事技術大幅革新，對當地造成的破壞卻也是史無前例，整個村子完全消失的情況所在多有。
從結果來看，反天主教（或是反哈布斯堡家族）陣營算得上是戰勝國。法國、瑞典、普魯士的國界大幅擴張，神聖羅馬各邦國的宗教信仰自由再次獲得確認，皇帝實權更顯低落。早在拿破崙要求解散神聖羅馬帝國前，這個古老的帝國就已支離破碎，只能依靠對大一統帝國的想像勉強支撐。
三十年戰爭結束後，戰爭依舊時有所聞，不過比起先前緩和許多。更何況當時還是「全面戰爭」尚未到來的年代，國家爆發戰爭，平民仍有可能過上平靜的日常生活。過去因戰爭和外交衝突受阻的交通再次開放，於是一群來自歐洲北方的富家子弟趁此機會探索歐洲各地，開啟17、18世紀的「大旅遊」風潮。
既然名為大旅遊，著實是個十分漫長且所費不貲的旅程。當時的人們認為，年輕人在完成學業、將要獨立自主前，應該到歐洲各地增廣見聞，試著學會獨當一面。在檯面下，大旅遊也是讓他們在承擔成年人的重責大任前，最後一次得以狂歡的機會。不過為了避免他們過度放縱，出資者有時會另外聘請學識豐富的長者作為嚮導與監管者。年輕的大旅遊者就像蓋茲描繪的小熊，即便心裡有不受控制的玩心，仍不免受到他人約束，繼續朝向合理的方向前進。
大旅遊的目的地大致可歸類為兩個地區：法國和義大利。當時的法國告別16世紀的動亂，逐步邁向全歐洲最強大的中央集權君主國邁進，宮廷文化在路易十四治下更是發展至極，蔚為當代宮廷禮儀和穿著打扮的典範。至於義大利，則是以豐富文化底蘊吸引外界目光。義大利是文藝復興與巴洛克藝術的發源地，數不盡的大師傑作讓眾人嚮往不已。此外，義大利也是古典文明的核心區域，特別是當時希臘半島受到鄂圖曼帝國的控制，如果要欣賞到質精量多的古典遺跡，義大利絕對是不二選擇。
大旅遊者的義大利之行也有熱門景點之別。辛苦越過阿爾卑斯山脈後，威尼斯是許多人的首選。這座城市即便不再是縱橫地中海的商業帝國，繁華熱鬧的氣質卻仍未褪去，帶給人們一波波感官刺激。再繼續往南，佛羅倫斯也是主要參訪景點，畢竟這裡曾是多位藝術家的搖籃，貴為全歐洲的藝術典藏重鎮。在前往更南端的拿坡里和龐貝遺跡前，人們通常會先在羅馬停留好一陣子。
在羅馬，最引起大旅遊者注目的，除了眾多教堂，就屬古典時代的古蹟，觀看的同時遙想曾統治地中海世界的龐大帝國。同樣值得一看的還有各種現代化發展。比起當時其它歐洲城市，羅馬城的都市改造工程大膽且完整，值得花上數個禮拜慢慢欣賞。再加上難以數盡的藝術品與娛樂活動，實在無法想像一場沒有羅馬的大旅遊行程。在這樣的背景下，名為「世界劇場」的羅馬，準備迎來法國大革命前的最後熱鬧時光。
費盡千辛萬苦、好不容易抵達羅馬，而且很可能會是人生中唯一一次的造訪，大旅遊者通常會想方設法帶些紀念物品回去。不少人會搜購古代雕像，其數量之多一度迫使羅馬教廷正視文物大量流失的危機。另一種紀念品則是向藝術家訂購客製化油畫，尤其喜好背景搭配著名景點或文物的全身畫像，頗有現代人以自拍方式表現到此一遊的心態。
大量市場需求造就一批頗具知名度的風景畫畫家。維特爾（Gaspar Van Wittel，1653-1736）在1652年出生於荷蘭，20多歲移居義大利，不久後遇到水利工程師梅耶，為他創作了具有藝術魅力的工程解說版畫：將方尖碑轉換為日晷的波波洛廣場。此後，維特爾並沒有留下太多版畫作品，反而是以油畫為主要創作，題材多半與羅馬城市景觀相關。
另外還有同時期的帕尼尼（Giovanni Paolo Panini，1691-1765），其作品以極度誇張的空間感，以及「隨想」風格聞名於世。所謂的隨想風格，意指畫面中的物件都是真實存在，但為了畫家或委託者的個人喜好，使之隨性地放置在同一畫面中，增添不少賞畫樂趣，例如將應在卡彼托林廣場的奧里略騎馬像，放置在大競技場旁，然後前面還有一尊拉奧孔像。
帕尼尼最有名的作品，莫過於內容上相互呼應的《現代羅馬》和《古代羅馬》。他的作法是在一個極度開闊的室內空間裡，將城內景點以繪畫的方式排列在一起，等於是將羅馬城市景觀濃縮其中。在《現代羅馬》中，中央走廊擺放數尊雕像，米開朗基羅製作的摩西像位於最顯眼的正中央，法達的版畫放置在其前方地板上。
羅馬城市景觀的油畫掛滿整個空間，只要仔細觀察都能辨識出所繪何物，例如在畫面左上方，被紅色布幔遮去大半的作品，顯然是密涅瓦方尖碑與周圍廣場，周圍還掛著描繪聖彼得廣場、四河噴泉、西班牙階梯與特雷維噴泉等油畫；羅馬城自16世紀以來的重大建設，幾乎都囊括在《現代羅馬》中。
《古代羅馬》採用一模一樣的構圖概念，牆上繪畫都是城內知名古蹟的特寫，對於曾實際遊覽羅馬的大旅遊者而言，想必能發現許多熟悉場景。維特爾或帕尼尼的作品滿足了當代人對羅馬城的迷戀，方便日後帶回家鄉細細品味。但油畫畢竟是昂貴且曠日費時的紀念品，即便家財萬貫，大旅遊者依然會轉而尋找相對便宜、選擇更多樣化且便於攜帶的版畫。當代版畫家們如同他們的前輩，敏銳察覺到源源不絕的商機，創造出不同於油畫的獨特之作，間接為大旅遊的盛況留下珍貴紀錄。
▌本文為《世界劇場：16-18世紀版畫中的羅馬城》（秀威資訊，2019）書摘
作者：王健安
出版社：秀威資訊
出版日期：2019/05/06
內容簡介：☆以近百幅精緻版畫，忠實呈現16-18世紀羅馬人對未來的願景，展現羅馬精神！16世紀，教宗面臨法國及哈布斯堡兩大政治強權威脅，「羅馬城」成為教廷回應俗世挑戰、重建威望的媒介！曾經強盛的羅馬帝國滅亡後，水道廢棄，東西部嚴重發展失衡，改善基礎建設迫在眉睫。本書從16世紀教宗西斯圖斯五世下令搬遷梵蒂岡的方尖碑開場，介紹當時政教合一的羅馬統治者如何透過各種建設，打造實用性與神聖性兼具的城市，奠定現代化的基礎，讓羅馬在17、18世紀歐洲的「大旅遊」（Grand Tour）風潮中，成為不折不扣的「世界劇場」，風靡世界。
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